Gente acartonada

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Anton Tang siempre miró el mundo con los ojos de un niño. ¿Quién no se ha puesto nunca una caja en la cabeza y ha fingido ser un robot o un astronauta?

Ahora, esos personajes que imaginábamos cuando éramos pequeños, cobran vida y nos muestran un universo real de muñequitos hechos con cajas de cartón.

Seguro que todos ellos estaban esperando a que alguien les inyectara esa dosis de vida que tanto necesitaban.

Al margen de la original idea, hay que recalcar que la producción es impecable. Las fotografías son buenísimas técnicamente, y siempre tenemos la impresión de que los personajes tienen el tamaño real de una persona, por la profundidad de campo y los ángulos elegidos para el encuadre.

¿No son adorables? Ains… 😉

Visto en This Blog Rules.

La magia de la publicidad

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No se habla de otra cosa en la red. Siempre hemos sabido que las fotos de los catálogos, las cajas de los productos o los anuncios en las revistas no representan exactamente como es el producto. Siempre se le busca el mejor ángulo, se ilumina mejor, se enseña la mejor parte…

¿Cuántas veces hemos ido a ver un piso que en la foto parecía enorme y al llegar es una castaña? ¿Y cuántas veces habéis reservado en un hotel o un restaurante que tiene mucha mejor pinta en su web? ¿No habéis pedido nunca una pizza que en el folleto parecía más grande, más apetitosa y esponjosa?

Los chicos de Bored Panda se pararon un día a pensar esto y decidieron hacer un experimento: mostrar una foto de las que usan en los anuncios de comida rápida, y compararla con otra foto de la comida rápida real que sirven en esos sitios.

El resultado es el siguiente (ATENCIÓN: quizá os indignéis tanto que jamás volváis a McDonald’s o Burger King, ¡¡yo os aviso!! :P)

Visto en Pisito en Madrid.

Caminante no hay camino…

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Después de un día sabático tomado ayer por ser mi cumple, vuelvo hoy con un post ligerito pero apasionante, o al menos para mí lo es.

Confieso que, siendo viajar una de mis grandes pasiones, no soporto volar. Me parece el peor de todos los medios de transporte, y, dejando a un lado mi pánico al vuelo en sí, creo que va en contra de todo lo que signifique viajar: descubrir nuevos sitios, disfrutar del trayecto y no solo del destino, etc… Me resulta incómodo, caro y pesado, muy pesado.

Si me dieran a elegir, elegiría el tren, por puntualidad, comodidad (te deja siempre bien conectado y en plena ciudad) y porque vas disfrutando del paisaje todo el trayecto, que es para mí lo más importante. Esto es algo que también me ofrece el coche, y por eso soy igualmente un gran aficionado a explorar esas carreteras secundarias que han quedado olvidadas en el tiempo por la irrupción de las grandes autopistas, y que sin embargo han crecido en encanto y belleza.

En este post os dejo una recopilación, sacada de la red Matador, de las carreteras más espectaculares del mundo. Por si sois de esos a los que, como a mí, les importa tanto el trayecto como el destino.

Podéis ver más fotografías aquí.

Una foto es sujeto… más fondo.

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Y si se descuida alguna de las dos cosas, pasa lo que pasa. Por eso hay algunos artistazos que no sólo juegan con un sujeto interesante en la toma, sino que utilizan el fondo como partícipe imprescindible en la narración de la imagen. Y muchos lo hacen con resultados curiosos, llamativos o espectaculares.

Os dejo unos ejemplitos. ¡Buen lunes!

46 ejemplos más en Recave.

Fotos que rompen la escala temporal

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Eso es lo que ha logrado Sergey Larenkov con sus fotografías. Con una maestría impresionante en composición fotográfica (más que en retoque, pues es meramente un ejercicio de capas y máscaras), y mezclando imágenes antiquísimas con tomas actuales (lo que se conoce como Rephotography), este artista ha logrado transformar su cámara en una máquina del tiempo e, incluso, el espacio, y trasladarnos a otra época mientras observamos el mundo actual.

Da la sensación de crearse un agujero temporal en cada imagen, a través del cual podemos observar la realidad de los años hace tiempo pasados.

Merece la pena darse una vuelta por su galería y ver su obra al completo. Aquí os dejamos unos ejemplos de muestra.

Visto en: Core 77.

Realizando sueños

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Después de la entrada de ayer, dura y seria, cambiamos de registro hoy para enternecer un poco este último sábado de julio.

Os dejo las fotos de los “Mila’s Daydreams”, un proyecto de Adele Enersen que, durante su baja por maternidad, puso en escena y fantaseó con los sueños que tendría su bebé en cada momento, y utilizando elementos cotidianos y la fotografía cenital, representó en una fotografía diferentes escenas, con la pequeña, dormida, como protagonista. De todas formas, mejor verlo que intentar explicarlo. Es genial.

Podéis ver más en Fubiz.

Nadia, la cámara que piensa por ti

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Nadia es una bonita cámara de fotos, de diseño minimalista, que se ofrece a ayudarte a fotografiar cositas si eres un poco torpe con el arte de capturar momentos.

Y es que Nadia tiene una pantallita que analiza la foto que acabas de hacer y calcula (no sé muy bien basándose en que) el porcentaje de belleza de la misma. Es decir, te dice si la foto es un espanto o si vas a ganar el próximo concurso de tu barrio.

Sinceramente, soy un tanto escéptico sobre su efectividad, creo que la belleza o el valor de una fotografía sigue siendo algo principalmente subjetivo, y aunque sí es verdad que existen unos mínimos de composición y técnica aceptables y quizá medibles, muchas veces lo que hace de una foto una gran foto es el romper con estos cánones radicalmente.

¿Creéis, fotógrafos del mundo, que nuestro trabajo ya no tiene ningún mérito…? ¿Que un aparato podrá valorar una imagen como haría Ansel Adams? Pero… ¿a dónde vamos a llegar? 😛

Visto en: Design you Trust.

La playa más ruidosa del mundo

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Aunque es un sitio maravilloso para practicar el “spotting”, lo cierto es que la playa de Maho Beach no es la más adecuada si lo que buscas es relax y dormir la siesta escuchando el calmado sonido de las olas de mar de fondo.

Es posible que sí fuera un lugar ideal para relajarse si no estuviera pegada a la pista de aterrizaje (y despegue) del Aeropuerto Internacional Princesa Juliana, lo que provoca que los aviones pasen a escasos 25 metros de los bañistas cuando despegan y aterrizan. De hecho, aviones grandes como el 747 necesitan la totalidad de la pista para frenar, por lo que están obligados a tocar tierra prácticamente a metros de la playa.

Pese a que el gobierno de la isla de San Martín advierte del peligro de ser succionado por una turbina si se encuentra uno muy cerca de los aparatos en movimiento, la playa es un verdadero espectáculo y es de los pocos lugares del mundo en el que a uno le puede despegar o aterrizar un avión en las narices 😉

Visto en: This blog rules vía @javiercerezo.

Dibujante de fotos

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Si sois aficionados a la fotografía y a la creatividad, siempre estaréis buscando imágenes que sean diferentes, tengan un puntito abstracto o bizarro y llamen a volar a la imaginación, ¿verdad? Al fin y al cabo, muchas personas, artistas profesionales o no, emplean las cámaras de fotos como una herramienta para mostrar a los demás el mundo que ellos ven, para plasmar en algo tangible lo que ellos guardan en su interior. Se dice que las fotos no son otra cosa que la representación de como ven el mundo los que las hacen. Y es verdad.

En este caso, no puede ser más cierta esta creencia: Ben Heine es un fotógrafo/ilustrador belga, que ha conseguido fusionar dos mundos: el real, plasmado mediante fotografías, y el de su divertida imaginación, redibujando los escenarios de esas fotografías como a él le gustaría que fueran, y uniéndolos a los mundos reales que en ellas aparecen. En fin, mejor verlo que explicarlo con mil palabras. Arte, fantasía y fotografía fusionados de una forma divertida y genial.

ICP Awards: La fotografía como arma para la conservación del planeta

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Sí, lo sé. Otra vez fotos. No puedo evitarlo, la disciplina de cazar imágenes es mi debilidad y habrá unos cuantos posts en el blog sobre foto, tendréis que disculparme. Os aseguro que todos merecerán la pena, no por mí, sino por las fotografías de grandes artistas que compartiré con vosotros.

En este caso os quiero mostrar las imágenes que han quedado vencedoras o entre las primeras de los ICP Awards, que son los premios internacionales a la fotografía de conservación. Estos premios se otorgan cada dos años con el fin de promocionar y dar a conocer las posibilidades de la fotografía como un valioso miembro para la lucha por la conservación y la preservación del medio ambiente y el entorno natural, a través del arte.

Con estos premios, lo que se pretende, además de generar una fabulosa e irrepetible colección de imágenes de naturaleza, es reconocer y premiar la excelencia en la fotografía de conservación, y a la vez educar y concienciar a los que contemplen la exposición sobre la urgencia de tomar medidas para proteger el planeta.

No os dejo todas las imágenes, sí las que más me han llamado la atención de cada categoría. Tenéis muchísimas más en la web de los premios. Espero que las disfrutéis tanto como lo he hecho yo.

Cachorro de león juega con su padre

Oryx en el desierto

Oso pescando un salmón

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